Ces dernières années, les appareils photo numériques ainsi que la technique du time-lapse nous ont permis de changer de regard sur la ville, en particulier sur la vitesse et le dynamisme de leur mouvement perpétuel. Comme pour toute prise de vue, la première chose à faire est de choisir le bon emplacement pour prendre votre photo. Nous vous recommandons de choisir une position en hauteur. En effet, l’éloignement des sujets rend la composition plus intéressante, car il accentue l’amplitude et génère des mouvements plus lents (par exemple, les voitures photographiées de près passeraient trop rapidement).
Les choix de la vitesse d’obturation et de l’ouverture sont très importants pour réussir un time-lapse urbain. Il est donc impératif de maîtriser la vitesse d’obturation. Même une fermeture du diaphragme à ƒ/11 ne suffira pas pour atteindre la bonne vitesse d’obturation, et cela générera des « étoiles » de diffraction autour des sources lumineuses. Pour cette raison, il est impératif d’utiliser des filtres à densité neutre (ND). C’est pourquoi, dans le cadre des time-lapse urbains, vous devez sélectionner les intervalles les plus courts possible. En effet, c’est en ville que nous trouvons la plus grande rapidité de mouvement, générée par les voitures et les passants.
Malheureusement, la plupart des appareils modernes ne permettent pas de capturer des images haute résolution à ce rythme en rafale, car la mémoire tampon se remplit avant que l’appareil ne puisse enregistrer sur la carte. Dans le cas de la DxO ONE, il s’agit d’une photo toutes les 4 secondes avec sortie RAW sur une carte 10 U3 fast-class. Si vous avez choisi une vitesse d’obturation longue, vous obtiendrez un rendu avec un bon flou de bougé. Si vous avez sélectionné une petite ouverture, les images seront claires, avec un bon niveau de profondeur de champ. Pour réussir votre transition, la préparation est capitale, car vous allez devoir assurer votre prise de vue pendant de nombreuses heures, avec tous les problèmes que cela implique.
Vérifiez que vous disposez de suffisamment de batterie et d’espace sur la carte mémoire, ainsi que d’eau et de nourriture si vous prévoyez de rester sur place. Nous vous recommandons de choisir un jour avec peu ou pas de nuages, car vous allez devoir utiliser de longs intervalles, et le rendu du mouvement des nuages ne sera pas toujours fluide. En ce qui concerne l’emplacement, vous devez tenir compte du moment où le soleil et la lune se lèveront, en choisissant la meilleure option pour votre shoo-ting. Sélectionnez l’ISO automatique, car de nuit, vous aurez besoin d’un ISO plus élevé afin de maintenir une vitesse d’obturation inférieure aux intervalles.
Par ailleurs, n’oubliez pas de choisir le mode « Priorité Ouverture» avec une large ouverture pour la période nocturne. La DxO ONE peut varier l’exposition au dixième de seconde entre chaque prise de vue. Donc, si vous programmez une transition de 8 heures avec des intervalles d’1 minute, vous obtiendrez une vidéo finale de 16 secondes. Après tant d’heures de travail, voici le moment magique de la découverte du résultat final. Si vous avez sélectionné l’option « raw + vidéo », la DxO ONE générera un fichier vidéo immédiatement après la séquence afin que vous puissiez voir tout de suite le résultat.
Si vous avez choisi un jour clair sans nuages, et si vous avez correctement réglé l’appareil (intervalle, exposition, etc.), tout devrait bien se passer. Dans le cas contraire, n’abandonnez pas. Mais pour obtenir des effets vraiment saisissants, il est judicieux d’ajouter des mouvements directement au niveau de notre appareil. Lisez attentivement le manuel d’utilisation et entraînez-vous avant votre prise de vue. En effet, le déplacement de l’appareil modifie la perspective et accentue la sensation de mouvement pour un rendu plus spectaculaire qu’avec un support panoramique ou incliné. Bien sûr, l’inconvénient est la taille et le poids du matériel, qui le rendent moins facile à transporter.
De nombreux débutants craignent que l’image soit floue s’ils déplacent l’appareil lors de la prise de vue. Si vous avez suivi nos précédents tutoriels consacrés au time-lapse, vous connaissez déjà les principes de configuration des intervalles. Vous savez que plus la vitesse de la scène est élevée, plus il faut réduire les intervalles. C’est assez simple : réglez le rail ou le support panoramique/incliné aux mêmes intervalle, temps de prise de vue et vitesse d’obturation que la DxO ONE. Ils devraient se terminer en même temps, pour un clip final parfait. Si vous utilisez un support panoramique/incliné, réglez sa vitesse de rotation et adaptez la durée du time lapse sur la DxO ONE en fonction.
Essayez donc de définir un mouvement long et lent, d’environ 20 secondes, et peut-être de ralentir un peu la vitesse d’obturation pour vous rapprocher de valeurs plus sûres telles que 1/3 ou 1/2 seconde. Être capable de les photographier pour les faire découvrir au plus grand nombre est vraiment gratifiant. Seul bémol : le time-lapse nocturne est probablement le plus difficile à maîtriser. Mais ne vous inquiétez pas, la DxO ONE est là pour vous faciliter la tâche.
La première chose à faire est de choisir le bon moment. Si la nuit est plus sombre, la vitesse d’obturation devra avoisiner les 20 secondes. Si vous avez utilisé l’option « vidéo + raw », vous pourrez voir le rendu directement sur votre iPhone et vérifier que l’exposition est correcte, que l’appareil photo a déclenché toute la séquence et que votre batterie externe a tenu toute la nuit. La foudre, le tonnerre, la pluie, le vent… les tempêtes sont des événements spectaculaires. Nous recommandons notamment l’application « Windy », qui vous fournira toutes les informations dont vous aurez besoin.
Puisqu’il est impossible de savoir quand la foudre va frapper, il est essentiel de configurer votre appareil afin qu’il puisse capturer des images à tout moment. Si nous choisissons une exposition plus longue - qui conviendrait par exemple à une séance nocturne classique - la foudre risque de surexposer le cadre. Comme nous l’avons déjà mentionné, il est important que la DxO ONE capture les images aussi longtemps que possible, pour ne manquer aucun éclair. Assurez-vous d’avoir réglé la mise au point manuellement sur infini et d’utiliser le compteur d’exposition de la DxO ONE. - Mode M ou A, ouverture ƒ/4.5 à ƒ/8.
Dans ce tutoriel, nous allons vous expliquer comment obtenir le meilleur résultat possible lors de la capture de nuages et autres phénomènes météorologiques. Avant même de commencer à installer votre appareil, il est essentiel d’analyser visuellement la scène et d’évaluer l’ensemble des éléments qui vont entrer en jeu. Les nuages se déplacent-ils lentement ou rapidement ? S’il y a du brouillard, est-il en phase d’accumulation ou de dispersion ?
Pour ce tutoriel, nous utiliserons principalement le mode manuel, et nous choisirons une ouverture assez fermée, entre ƒ/5 et ƒ/6.3. En ce qui concerne la vitesse d’obturation, pour un rendu agréable et fluide, il est essentiel d’utiliser des expositions longues, entre 0,5 et 2 secondes. Or, cela peut être difficile à réaliser si la scène est très lumineuse ; l’utilisation d’un filtre à densité neutre (ND) est donc fortement recommandée. Abaissez l’ISO à 100 en mode manuel pour ralentir l’obturateur autant que possible. Le réglage des intervalles est essentiel, car il s’agit du facteur qui conditionne le rendu final de votre time-lapse. Les nuages, les orages et le brouillard se déplacent généralement de manière relativement lente, en fonction de la force du vent.
En photo comme dans la vie, c’est en apprenant de ses erreurs que l’on s’améliore. Si vous avez suivi les conseils ci-dessus, vous devriez obtenir un time-lapse avec un mouvement lisse, sans scintillement et à la vitesse adéquate. Le contraste d’une image joue sur l’aspect artistique. L’été, la lumière de milieu de journée est très dure et crée un contraste important entre les zones d’ombre et les zones de lumière. On photographie alors généralement dos au soleil afin de bénéficier d’un éclairage uniforme.
En vous plaçant face au soleil (en contre-jour), vous pouvez obtenir des effets qui sortent de l’ordinaire. Par exemple, le contre-jour permet de réaliser un portrait en ombres chinoises : votre sujet se détache de la scène lumineuse et vous obtenez un superbe rendu entre ombre et lumière qui souligne les contours du sujet. L’hiver, photographier la neige revient à photographier du blanc entouré de sujets au contraste important. En mode AUTO (automatique), votre DxO ONE effectue une exposition moyenne sur l’ensemble de la scène. Comme il y a beaucoup de valeurs claires, elle a tendance à sous-exposer : la neige devient alors grise et sans contraste. Pour obtenir un meilleur rendu, utilisez la compensation d’exposition disponible dans tous les modes de prise de vue.
Si vous n’arrivez toujours pas au résultat que vous souhaitez obtenir, choisissez le mode M (manuel) et testez plusieurs réglages afin de choisir celui qui vous plaît le plus. La mesure Spot ne s’occupe que d’une zone très réduite là où vous le décidez (point de focalisation). Si une source très lumineuse s’y trouve, comme un lampadaire sur fond noir, il est correctement exposé, mais le reste de l’image est alors totalement sous-exposé et l’image très contrastée. On obtient un style d’image nommé « Low Key » ou Clair-obscur. À l’inverse, s’il s’agit d’un sujet sombre, le fond devient très clair, voire surexposé. On obtient alors une image avec un effet « High-Key ».
Par temps gris ou couvert, les ombres sont absentes. L’image est reposante et douce, mais elle manque de relief et le contraste est réduit. Il est possible d’augmenter le contraste en modifiant l’exposition donnée par la cellule. Pour cela, utilisez la compensation d’exposition de votre DxO ONE pour sous-exposer votre image. Pour choisir la valeur, il suffit de déplacer le curseur selon le résultat souhaité. Cette fonction accessible avec les modes Auto, P (programme), A (priorité ouverture), et S (priorité vitesse) permet d’accentuer les.
Utilisez les plans de profondeur pour donner du relief à votre image. Les plans de cadrage sont parfaits pour la photographie de portrait. Une image doit avoir un sujet principal, et un ou plusieurs sujets secondaires. Lorsque l’on construit une image, il faut donc penser au placement de ces sujets. Dans une image composée de plusieurs plans, l’endroit où vous placez la netteté détermine le premier plan. Il vous revient alors de choisir sur quel plan le sujet doit être net.
Notez que si vous êtes loin du premier plan, les sujets donnent l’impression d’être sur le même plan. Pour une photographie de paysage, positionnez un élément comme une branche ou un rocher au premier plan pour donner de la profondeur et éviter une image plate. Un grand champ dans la campagne est mieux mis en valeur si un bel arbre occupe le premier plan. En photo d’architecture intérieure, placez un objet au premier plan. Pour la photographie de portrait, ce sont les plans de cadrage qui sont utilisés. Il suffit simplement de se rapprocher du sujet avec votre DxO ONE pour passer d’un plan à l’autre. On laisse alors moins d’espace dans le cadre pour le décor, et il arrive que le décor disparaisse totalement.
Pour obtenir une belle image équilibrée, placez les sujets importants sur les lignes et/ou points forts de l’image en respectant le sens de lecture. En photographie, comme dans toute composition d’image, il est en général pertinent de partager votre cadre en trois par trois. Vous obtiendrez ainsi des lignes de tiers sur lesquelles placer les éléments importants de votre photo. Dès la prise de vue, visualisez-les dans votre cadre au moyen de l’affichage de la grille de composition, que vous pouvez activer dans le menu paramètre de votre DxO ONE, puis l’afficher par un balayage vertical de l’écran de prévisualisation. Les points d’intersection des lignes de tiers sont les points forts.
(Photographe Jean-Marc Alexia)Les lignes, notamment les lignes horizontales, sont présentes dans toutes les compositions. Elles correspondent au sens de lecture occidental que nous utilisons en portant naturellement notre regard de la gauche vers la droite. La photographie ne se limite pas à un cadrage horizontal. Vous pouvez également faire pivoter votre smartphone et la DxO ONE pour composer au format vertical. Ce cadrage s’adapte tout particulièrement au portrait. La ligne diagonale, très utilisée en photographie d’architecture, apporte profondeur et mouvement. Les courbes guident également le regard dans l’image, mais avec plus de douceur. Observez et photographiez les éléments arrondis qui vous entourent : un escalier en colimaçon, une route qui serpente, ou la cime d’un arbre.
Pour déterminer le bon angle de prise de vue, observez bien l’espace et votre sujet avant de vous en rapprocher. La plongée ou la contre-plongée peuvent être utilisées pour modifier les proportions du sujet. Par exemple, si vous photographiez au pied d’un bâtiment en orientant l’objectif vers le haut, la base paraîtra plus large que son sommet, les perspectives seront faussées : c’est une manière de montrer sa hauteur. Les couleurs font aussi partie de la composition et exercent un impact important sur l’image. Le bleu procure une sensation de calme et de simplicité. Le filtre ND assombrit l’ensemble de l’image et permet de réaliser des effets artistiques.
La lumière importante en journée, notamment l’été, peut donner une image surexposée (trop claire) même si le diaphragme de l’objectif de votre DxO ONE est fermé à son maximum (ƒ/11) et si la sensibilité est réglée à sa valeur la plus basse (100 ISO). Le filtre ND0.9 suffit à diminuer la quantité de lumière, et l’image est ainsi parfaitement exposée.
(Photographe Florence AT)Le filtre ND (Neutral Density, ou Densité Neutre) est adapté à tous les modes de prise de vue de votre DxO ONE. Il réduit la lumière ambiante pour photographier en plein jour en pose longue, jusqu’à plusieurs dizaines de secondes selon la valeur du filtre utilisé. Le filtre ND évite ainsi la surexposition de l’image en plein soleil et permet de réaliser des effets artistiques en journée, même à grande ouverture.
Sur votre DxO ONE, le filtre ND se fixe facilement à l’aide de l’accessoire DxO ONE Optical Adapter, ou directement sur le caisson de protection DxO ONE Outdoor Shell. DxO propose deux modèles adaptés, de marque Heliopan, qui n’influencent pas le rendu des couleurs et ne créent pas de dominante de couleur sur l’image finale. Dans un registre artistique, le filtre ND0.9 permet des temps de pose de l’ordre de quelques secondes pour des effets de filé sur une cascade en sous-bois.
Le DxO One, concept unique en son genre, continue d’évoluer avec une mise à jour majeure de l’application iOs. Le DxO One est un appareil photo miniaturisé qui se connecte à un smartphone. Il permet aux passionnés de photo de bénéficier d’une qualité d’image bien supérieure à celle d’un smartphone. Annoncée il y a presque un an déjà, cette fonctionnalité est donc enfin disponible. Avec le mode “multi-caméras”, on peut utiliser le DxO One et les deux appareils de l’iPhone. Le son peut aussi être géré par le micro de la DxO One ou par celui de l’iPhone. Le contrôle peut s’effectuer par Wi-Fi, à distance donc, pour plus de liberté dans les compositions.
[DXO ONE] Video Smaple Low light
Une mini régie permet même de pré-visualiser les vues des 3 appareils. Elle permet aussi d’affiner les réglages, l’éclairage, puis de diffuser en direct sous plusieurs angles. La nouvelle version de l’application permet de réaliser des Time-lapse en 4K, sans avoir besoin de créer l’assemblage en post-production. Les paramètres choisis au départ (durée, intervalle et délai de prise de vue) sont validés ou pas par l’application en fonction de l’objectif fixé. Le smartphone utilisé redevient utilisable dès les réglages effectués.
Pour ceux désirant aller plus loin, et opérer eux-mêmes la post-production, il est possible de réaliser le time-lapse au format RAW. Un câble « Back Door » est désormais disponible, et vendu séparément. Ce caisson spécialement conçu pour des utilisations longue durée en extérieur permet de l’utiliser même sous l’eau jusqu’à 45 mètres de profondeur. Le tout nouveau pack batterie permet lui aussi d’augmenter considérablement l’autonomie du DxO One. Son berceau peut accueillir deux batteries rechargeables et est équipé d’un adaptateur USB. Enfin, le Tilt Stand est idéal pour poser l’appareil photo sur des surfaces variées. Il permet 5 inclinaisons et angles de vue différents.
DxO a depuis le début privilégié iOs, et de nombreux utilisateurs potentiels attendaient une version Android. Cette version Android du DxO One sera lancée dans un programme spécial : le “DxO One Android Early Access”, qui sera ouvert à tous. Le principe est de permettre aux utilisateurs d’avoir accès à l’appareil, de recevoir progressivement les mises à jour, et de pouvoir donner leur avis. Rappelons que DxO est spécialisé dans l’évaluation des appareils photo de smartphones.
Nous vous en avions parlé à l'occasion de son annonce, au début de l'été : la DxO ONE est un véritable appareil photo expert conçu pour être utilisé avec un iPhone. Présentation: cette section reprend la présentation publiée le 18 juin 2015. Tu vas vraiment être surpris, m'a prévenu l'attaché de presse de DxO. La société française spécialisée dans les logiciels de correction d'images a placé la barre assez haut pour cette nouvelle annonce. Avec la DxO ONE, DxO devient l'un des rares constructeurs d'appareils hexagonaux. Découverte, j'avoue n'avoir pas imaginé DxO devenir un fabricant d'appareils photo.
Pour la conception de l’optique, les ingénieurs de DxO Labs sont partis d'une feuille blanche pour s'affranchir des contraintes liées à plus de 100 ans d'histoire de la photographie. La fiche technique est impressionnante: capteur 1" de 20 Mpx, optique fixe 32 mm f/1.8, pas de stabilisation intégrée, etc. Le tout en format ultra compact, sans écran, contrôlé via l'écran du smartphone.
Les vidéos et les images capturées avec le DxO One peuvent ensuite être traitées avec DxO Connect ou DxO Optics Pro pour des résultats professionnels, notamment via la fonction SuperRAW qui combine 4 RAW en un seul fichier pour réduire le bruit et améliorer les détails. Le module peut se connecter exclusivement via Lightning et nécessite une alimentation externe via micro-USB lorsque utilisé avec un iPhone/iPad.