3ds Max, c’est quoi ? Lancé en 1996 par Autodesk, 3ds Max est l’un des logiciels d’image de synthèse le plus utilisés par un grand nombre de labels du cinéma et des jeux vidéo. Il prend en charge tous les aspects de l’infographie 3D : modélisation, animation et rendu. Il lui permet de rester à la pointe de la technologie, conformément à sa notoriété dans le secteur de l’imagerie de synthèse. De plus, son immense potentiel associé à sa puissance en font un outil essentiel pour le concepteur et l’animateur 3D. Comme on peut le constater, la lumière et une étape qui intervient en fin de chaîne de production… L’éclairage 3D est aussi l’une des choses les plus difficiles à paramétrer.
Il est ainsi possible de doter une lumière de n’importe quelle couleur et également animer la couleur de façon à simuler des lumières qui s’atténuent ou qui changent de couleur. Les lumières photométriques permettent de travailler de manière plus précise et plus intuitive en utilisant les unités d’éclairage du monde réel : lumens et candelas. Les lumières photométriques prennent également en charge des formats de fichiers photométriques standard - IES, CIBSE, LTLI - de façon à modéliser les caractéristiques des luminaires du monde réel ou même d’importer du web des luminaires prêts à l’emploi. Le système Lumière du jour combine le système solaire et le dôme de lumière pour créer un système unifié qui suit le mouvement et l’angle géographiquement correct du soleil au-dessus de la terre à un endroit donné. L’interface permet de choisir le lieu, la date, l’heure et l’orientation, mais aussi d’animer la date et l’heure.
L’éclairage par défaut illumine uniformément l’intégralité de la scène. Associé aux différents types d’éclairages existants dans 3ds Max, il existe un panneau de réglage modifié, présentant de multiples paramètres modifiables. La partie shadows correspond à l’activation ou non des ombres de la lampe. Parmi Intensity/Color/Attenuation, le seul paramètre qui nous intéressera ici est le Multiplier. C’est la puissance de la lampe, à 1 elle éclaire à 100% et à 0,5 à 50%. Shadow parameters correspond aux paramètres de l’ombre. Les Shadow Map Params changent en fonction du type d’ombrage sélectionné dans la première partie. Pour faciliter le travail de la mise en lumière, une boîte de dialogue aide à coordonner et régler les différents outils de 3ds Max. Il contribue à l’analyse de l’éclairage d’une scène.
Je vous invite très fortement à suivre, dans un premier temps, une formation globale sur l’utilisation de 3ds Max. Dans un deuxième temps, une formation thématique de 3ds Max pour la lumière est nécessaire. Cet outil est très puissant et devient vraiment efficace dès lors que l’utilisateur a suivi une formation et pratique depuis plusieurs mois, pour ne pas dire plusieurs années. De plus, le logiciel est onéreux et si vous souhaitez éditer des plans techniques, il faut obligatoirement passer par le logiciel Revit de chez Autodesk. Il est également impératif de disposer d’un PC surpuissant, équipé d’une carte graphique tout aussi surpuissante. Enfin, il est tout aussi indispensable de bien estimer dans son processus de travail les temps de rendu, c’est-à-dire le temps de calcul de l’image finale.
Malgré la puissance de cet outil, le logiciel 3ds Max n’a pas lieu d’exister au sein d’un bureau d’études lumière qui a comme objectif la productivité. En bref, le logiciel 3ds Max est le parfait outil pour les concepteurs en animation 3D. On pourrait définir la zone de fond comme l’espace couvrant le local, diminué des zones de travail et environnantes immédiate. Si les couleurs des parois sont définies une fois pour toutes, et particulièrement si les parois sont de couleur foncée, les coefficients de réflexion choisis pour le dimensionnement devront correspondre à ces couleurs. L’installation doit fournir les niveaux d’éclairement requis durant toute sa durée de vie. On remarque cependant que ces facteurs ne couvrent pas la perte de flux en fin de vie utile. Or les lampes sont censées être remplacées après cette période. p = 0,2 . Le nombre de points sur la longueur est donné par le nombre entier impair le plus proche du rapport d/p; soit 28/2 = 14. On peut choisir 13 ou 15; la norme donnera 13.
De nombreux outils sont disponibles. Ces logiciels de calcul sont gratuits. Ces logiciels permettent de vérifier que le système d’éclairage répondra bien aux exigences de confort visuel. L’étape intermédiaire entre l’utilisation des fichiers Excel et celui des logiciels DIALux et RELUX, est le recours aux logiciels proposés sur le site des constructeurs de luminaires. Ceux-ci permettent d’utiliser les caractéristiques réelles des appareils. L’utilisation des logiciels plus poussés (Dialux et RELUX) nécessite une certaine expérience.
Dans cette leçon, nous explorons les bases de la configuration de l’éclairage de studio dans 3ds Max en utilisant les lumières spécifiquement adaptées à Mental Ray, telles que les Mental Ray Area Omni et Area Spot. L'explication se concentre sur l'édition des paramètres de ces lumières, comme la dimension et le taux d'échantillonnage, pour éliminer les effets de granulation. Nous verrons également comment utiliser les lumières photométriques, qui offrent des contrôles avancés d'intensité lumineuse basés sur des unités réelles comme les lumens et les candélas. Cette leçon vous guidera à travers les étapes pour placer les lumières dans la scène, ajuster leurs paramètres et générer des ombres adoucies. Pratiquez dans 3ds Max et familiarisez-vous avec le moteur de rendu Arnold pour l'éclairage de vos modèles.
Préparer et placer les éclairages pour un rendu réaliste
Guillaume Amauger, expert en 3D et graphiste, vous propose cet atelier technique avec 3ds Max 2019 dans lequel vous créerez un projet de modélisation de voiture. Vous verrez comment tirer parti des différents types de lumière mis à disposition et vous mettrez en place les matériaux qui constituent la voiture. Puis, vous aborderez les paramètres de rendu du logiciel afin de lancer le calcul définitif de votre image.
Introduction La création d'éclairages inspirés du cinéma dans 3ds Max est une compétence essentielle pour tout artiste 3D désireux de donner vie à ses scènes. L'éclairage joue un rôle crucial dans l'ambiance, le réalisme et l'impact émotionnel d'une image. Dans ce tutoriel, nous allons explorer les différentes techniques d'éclairage que vous pouvez utiliser pour créer des rendus captivants et cinématographiques.
Comprendre les types d'éclairage Avant de plonger dans les paramètres spécifiques de 3ds Max, il est important de comprendre les différents types d’éclairage que l’on trouve dans le cinéma : Éclairage clé, Éclairage de remplissage, Éclairage d'accent et Lumières d'ambiance.
Préparation de votre scène dans 3ds Max Avant de commencer à ajouter des lumières, assurez-vous que votre scène est correctement préparée. Modélisation, Configuration de l'environnement, Caméra. Utilisez une caméra de type Physical Camera pour un rendu plus réaliste.
Ajout d'éclairages dans 3ds Max Maintenir une logique d'éclairage clé, d'éclairage de remplissage, d'éclairage d'accent et d'ambiance. Pour chaque type, sélectionnez les lumières adaptées (Standard Lights ou Photometric Lights, Omni, Spot, Skylight) et ajustez l'orientation, l'intensité et la couleur dans le panneau Modify. Activez les ombres et choisissez Shadow Maps ou Ray Traced Shadows selon le niveau de détail requis.
Rendu et post-traitement Une fois l'éclairage configuré, allez dans Render Setup pour régler la résolution et les effets de rendu, puis rendez votre scène et vérifiez les résultats. Après le rendu, utilisez After Effects ou Photoshop pour peaufiner la luminosité, le contraste et la saturation.
Conclusion La création d'éclairages inspirés du cinéma dans 3ds Max nécessite de la pratique et une bonne compréhension des principes d'éclairage. N'hésitez pas à expérimenter et à développer votre propre style d'éclairage. Accélérez vos rendus avec le Cloud TURNATurn des rendus 3D complexes nécessitent des ressources importantes. TURNA permet de réduire le temps d’attente des rendus et de se concentrer sur la création.
