Créer un trait en pointillés dans After Effects: guide détaillé et astuces

Créer un trait dans After Effects fait partie des premières techniques que beaucoup d'entre vous apprennent en débutant sur le logiciel. Partie 1. La création de n'importe quel trait, y compris une ligne en pointillés, dans After Effects commence par l'utilisation du Pen Tool dans un Shape Layer. Pour ce tutoriel, nous suivrons le guide créé par Ben & Jack Studio avec After Effects 2020. Étape 1. Sélectionnez le Pen Tool (ou appuyez sur G), puis dessinez votre tracé dans le panneau d'aperçu. Cliquez une première fois pour placer le premier point, puis cliquez à nouveau pour créer le second. Astuce : si vous souhaitez créer une courbe, cliquez et faites glisser lors de la création du deuxième point au lieu de cliquer simplement. Étape 2. Réglez l'opacité sur 0 % pour supprimer la couleur de remplissage. Ensuite, allez dans Contents > Shape 1 > Stroke 1. Ajustez la valeur Dash pour modifier le rendu. Ajustez la valeur Gap pour contrôler l'espacement entre les points. Étape 3. Développez le menu Trim Paths et vous verrez deux curseurs : Start et End. Lancez la lecture de votre composition. Vous verrez la ligne en pointillés se dessiner progressivement le long du tracé. Remarque : ce tutoriel se concentre sur un trait qui se dessine lui-même, c'est-à-dire qui passe d'invisible à visible. Si vous souhaitez au contraire obtenir l'effet inverse, où la ligne disparaît lentement, il suffit d'inverser les images clés.

Partie 2. Vous avez rencontré des problèmes lors de la création ou de l'animation de votre ligne en pointillés dans After Effects ? 1. Évitez de redimensionner tout le shape layer. 2. Vous ne voyez aucun motif de pointillés ou de points, même après avoir ajouté un contour dans After Effects ? Une autre cause possible est que le tracé utilisé ne fait pas partie d'un Shape Layer, mais d'un Mask Path. L'effet Stroke appliqué à un masque ne prend pas en charge les propriétés Dash ou Gap. 3. 4. Lorsque les bords de votre ligne en pointillés paraissent rugueux, cela vient généralement d'un anti-aliasing trop faible ou de paramètres de qualité d'aperçu insuffisants.

Partie 3. Si vous cherchez une solution plus simple et plus accessible qu'After Effects, vous pouvez aussi créer des animations de lignes en pointillés directement dans un éditeur vidéo comme Wondershare Filmora. Vous n'êtes pas limité à de simples lignes en pointillés : avec le Pen Tool, vous pouvez facilement transformer le tracé créé en traînée lumineuse, en animation de feu, ou même faire suivre un objet le long du tracé en quelques clics. Cliquez n'importe où dans la fenêtre d'aperçu pour placer votre premier point. Cliquez ensuite à nouveau pour relier un autre point et former une ligne droite. Vous avez maintenant créé une ligne en pointillés. Réglez les valeurs Start et End sur 0 %. Si vous souhaitez faire bouger un objet le long du tracé que vous avez dessiné, activez l'option Path Follow. Choisissez ensuite l'objet à associer. Une fois le résultat satisfaisant, cliquez sur Apply pour valider. Si vous préférez éviter de dessiner manuellement vos tracés, Filmora propose plusieurs presets de stickers en pointillés que vous pouvez appliquer directement à vos vidéos. Maintenant que vous savez créer une ligne en pointillés dans After Effects, l'étape suivante consiste à intégrer cette compétence dans vos propres projets. Ce tutoriel complet sur After Effects vous guidera à travers le processus de sélection des points, d'animation, et de réglage du tracé pour produire des effets visuels percutants. Le formateur commence par expliquer comment sélectionner tous les points pour créer une animation de base, puis détaille les méthodes pour placer les points de manière précise. Vous apprendrez également à utiliser l'assistance d'animation pour optimiser le timing de vos animations sur une durée définie. Enfin, des astuces pour ajouter des effets de rapidité ou de dynamisme à votre motion design seront abordées.

Après création, vous pouvez ajouter des attributs (tracés, opérations de peinture et opérations de tracé) à un calque de forme en utilisant le menu Ajouter du panneau Outils ou Montage. Les nouveaux tracés sont ajoutés sous les tracés et les groupes existants. Les nouvelles opérations de tracé sont ajoutées sous les opérations de tracé existantes. Les nouvelles opérations de peinture (contours et fonds, par exemple) sont ajoutées sous les tracés existants et au-dessus des contours et fonds existants. Pour remplacer ces règles et placer un nouvel attribut à la fin du groupe, sous tous les autres attributs, maintenez Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enfoncée pendant que vous choisissez un élément dans le menu Ajouter. Les contours et fonds appliqués aux formes sont des opérations de peinture qui ajoutent des pixels colorés à un tracé ou à la zone définie par un tracé. Un contour ou un fond peut être constitué d'une couleur unie ou utiliser un dégradé de couleurs. Les contours peuvent être continus ou composés d'une série régulière de tirets et d'espaces. Par défaut, les opérations de peinture d'un groupe sont effectuées de bas en haut dans l'ordre d'empilement du panneau Montage. Ceci signifie, par exemple, qu'un contour est rendu au-dessus d'un contour qui apparaît après lui dans le panneau Montage. Lorsque vous ajoutez un contour ou un fond à l'aide du menu Ajouter, l'opération de peinture est ajoutée sous les tracés existants et au-dessus des contours et fonds existants. Pour placer un nouveau contour à la fin du groupe, maintenez Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enfoncée pendant que vous choisissez un élément dans le menu Ajouter. Les nouvelles formes sont créées à l'aide des propriétés de fond et de contour représentées par les boutons de nuance situés à côté des options de texte Contour et Fond soulignées dans le panneau Outils. Vous pouvez également modifier les couleurs de fond et de contour, ainsi que le type de fond et de contour pour les formes sélectionnées à l'aide de ces options. Les options Contour et Fond sont uniquement visibles dans le panneau Outil lorsqu'un calque de forme est sélectionné ou que l'outil de dessin est actif. Si plusieurs formes sont sélectionnées, avec différentes propriétés de fond ou de contour, alors le bouton du nuance en regard de l'option Contour et Fond contient un point d'interrogation. Vous pouvez toujours modifier les propriétés de fond et de contour à l'aide de ces options, et les propriétés correspondantes de toutes les formes sélectionnées sont définies sur la même valeur. Le fond ou le contour est composé de couleurs et de valeurs d'opacité définies par un dégradé linéaire, puis associées à la composition le long d'un rayon s'éloignant du point de départ vers le centre jusqu'au point d'impact au niveau de la circonférence d'un cercle. Vous pouvez animer et interpoler les dégradés en ajoutant des images clés à la propriété Couleurs et en utilisant le Sélecteur de couleurs en mode Editeur de dégradés pour ajouter, modifier et supprimer les étapes de couleur et les étapes d'opacité. Les couleurs des contours et des fonds des calques de forme ne sont pas rendues en tant que couleurs à gamme dynamique étendue. Pour choisir un type de fond ou de contour pour les nouvelles formes, voire pour définir le mode de fusion ou d'opacité d'un fond ou d'un contour pour les nouvelles formes, cliquez sur les options de texte Contour ou Fond soulignées dans le panneau Outils. Pour naviguer parmi les types de fond ou de contour applicables aux formes existantes, sélectionnez les formes qui vous intéressent avant d'utiliser ces options. Pour choisir un type de fond ou de contour applicable aux formes existantes, sélectionnez les formes qui vous intéressent avant d'utiliser ces options. Pour choisir une couleur unie ou un dégradé pour les fonds ou les contour des formes existantes, sélectionnez les formes qui vous intéressent avant d'utiliser ces options. Vous pouvez également personnaliser la manière dont ces couleurs sont appliquées à un contour ou à un fond en modifiant le point de départ et le point d'impact, qui déterminent la direction et l'échelle du dégradé. Par exemple, vous pouvez modifier ces points pour étirer les couleurs d'un dégradé sur une vaste zone ou orienter un dégradé linéaire afin que les couleurs s'estompent de haut en bas, et non de gauche à droit. Pour un dégradé radial, vous définissez le centre du dégradé, son rayon et le décalage d'un ton clair. Par défaut, lorsque vous créez un tracé de forme en utilisant l'outil Plume, les points de contrôle du dégradé sont placés au centre du calque. Vous pouvez ajuster ces points lorsque le dessin est terminé. Vous pouvez modifier les propriétés Point de départ, Point d’impact, Angle des tons clairs et Longueur de surbrillance dans le panneau Montage. A. Point de contrôle du ton clair B. Point de départ C. Pour définir la largeur du tracé des nouvelles formes en pixels (px), faites glisser la souris sur l’option Largeur du tracé ou saisissez une valeur. Pour définir la largeur du tracé des formes existantes, sélectionnez-les avant d’utiliser l’option Largeur du tracé. Les tirets et les espaces de ce groupe de propriétés sont répétés autant de fois que nécessaire pour recouvrir la totalité du tracé. La propriété Extrémité de ligne d’un tracé discontinu détermine l’apparence des extrémités des segments de tracé (tirets). Le trait est prolongé au-delà de la fin du tracé selon la largeur du trait. La propriété Sommet de ligne d’un tracé détermine l’apparence du trait là où le tracé change brusquement de direction. Jointure en pointe. La valeur Limite de l’angle à onglet détermine les conditions pour lesquelles un sommet en biseau est utilisé à la place d’un sommet en pointe. Une opération de remplissage consiste à appliquer une couleur à une zone délimitée par un tracé fermé. La zone intérieure d’un tracé est facile à reconnaître dans le cas d’un cercle, par exemple. Cependant, lorsqu’un tracé se croise à plusieurs reprises ou qu’un tracé complexe est composé de tracés délimités par d’autres tracés, il n’est pas facile de déterminer l’intérieur du tracé. After Effects utilise une des deux règles pour déterminer l’intérieur d’un tracé afin de créer des zones de remplissage. Les deux règles comptent le nombre de fois où une ligne droite partant d’un point donné croise le tracé en s’éloignant de la zone contenue dans les limites du tracé. La règle de remplissage extérieur/intérieur non nul tient compte de la direction du tracé, contrairement à la règle pair/impair. Le nombre de croisements d’une ligne correspond au nombre total de fois où une ligne croise une partie du tracé allant de gauche à droite moins le nombre total de fois où une ligne croise une partie du tracé allant de droite à gauche. Pour comprendre la règle de remplissage intérieur/extérieur non nul, il est plus facile de se représenter le tracé sous la forme d’une boucle de ficelle. Pour inverser la direction d’un tracé, cliquez sur le bouton Activer l’inversion de la direction des tracés dans le panneau Montage. Vous pouvez également effiler les points de départ et de fin, et adapter la taille d’effilage de vos contours pour donner à vos animations une apparence fluide et peaufinée. Les opérations de tracé ressemblent aux effets. Elles agissent sur le tracé d’une forme sans le détruire, afin de créer un tracé modifié auquel vous pouvez appliquer d’autres opérations de forme. Le tracé d’origine n’est pas modifié. Les opérations de tracé étant dynamiques, vous pouvez les modifier ou les supprimer à tout moment. Elles s’appliquent à tous les tracés qui les précèdent dans le même groupe. Combine les tracés en un tracé complexe. Étend ou réduit une forme en décalant le tracé du tracé d’origine. Dans le cas d’un tracé fermé, une valeur de quantité positive étend la forme, tandis qu’une valeur de quantité négative la réduit. Crée plusieurs copies d’une forme en appliquant une transformation spécifique à chacune d’elles. Arrondit les coins des tracés. Animez les propriétés Début, Fin et Décalage pour raccorder un tracé afin de créer des résultats semblables à ceux obtenus avec l’effet Tracé dynamique et le paramètre Animer peinture destinés aux tracés de peinture. Déforme un tracé de façon aléatoire en le convertissant en une série de pics et de creux crénelés de tailles diverses. Plusieurs propriétés de cette opération de tracé se comportent comme les propriétés du même nom correspondant au sélecteur de tremblement de l’animation de texte. La propriété Corrélation spécifie le degré de ressemblance entre le mouvement d’un sommet et celui des sommets voisins. Vous pouvez définir la longueur maximale des segments et animer la propriété Taille pour estomper le tremblement vers le haut ou vers le bas. Pour accélérer ou réduire le tremblement de façon progressive, définissez l’option Tremblements/seconde sur une valeur constante et animez la propriété Phase temporelle. Applique de façon aléatoire à un tracé divers types de transformations : position, point d’ancrage, échelle et rotation. Indiquez l’amplitude du tremblement pour chacune de ces transformations en définissant une valeur dans le groupe de propriétés Transformation. Les transformations avec tremblement sont animées automatiquement. Cette opération est particulièrement utile à la suite d’une opération Répétition.

La section suivante décrit des options avancées pour les tracés et l’édition des styles dans After Effects. Le texte présente des possibilités telles que la fusion des tracés, les copies virtuelles, la répétition, et l’application de dégradés ou de motifs complexes sur les contours et fonds des formes. Des exemples pratiques montrent comment la répétition peut être combinée avec des transformations en tremblement et comment les variations d’opacité entre les copies peuvent être utilisées pour obtenir des effets dynamiques. Enfin, des conseils sur l’anti-aliasing, la qualité d’aperçu et les causes courantes de problèmes visuels accompagnent ce guide.

Tableau récapitulatif des points clés

Pour aller plus loin, vous pouvez activer Path Follow pour faire suivre un objet le long du tracé, et utiliser des presets de pointillés dans Filmora si vous cherchez une alternative simple. Une fois le calque de forme créé, vous pouvez ajouter des attributs supplémentaires et transformer les tracés avec les outils appropriés. Les options de couleur, dégradé et opacité peuvent être ajustées pour obtenir l’apparence souhaitée et adapter le rendu à la scène.

En résumé, ce guide vous donne les bases pour créer une ligne en pointillés dans After Effects et propose des solutions pour optimiser l’animation et résoudre les problèmes courants. Vous apprendrez à manipuler les propriétés Dash et Gap, à maîtriser les paramètres de Trim Paths, et à exploiter les possibilités offertes par les contours et les fonds lors de l’édition de formes.

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